oScena
2026/2027

PROSSIMI APPUNTAMENTI

APPUNTAMENTI PASSATI

1. Un riassunto

Nella stagione passata ci ponevamo delle domande come, per esempio: ma perché i teatri si stanno svuotando? Ma non sarà mica proprio colpa dei teatri? Poi dicevamo che oScena – che è il nome di questa rassegna qui – è una stagione di teatro pensata per chi non va a teatro e che, più o meno, funziona così: ci sono delle persone che non vanno a teatro che, però, spesso dicono: “ma che bello il teatro, ma come mi piacerebbe andarci a teatro, ma mi sapresti consigliare degli spettacoli?”. Ecco, quello che proviamo a fare noi, allora, è rivolgerci a chi ci fa queste domande e dirgli: “guarda, vieni da noi, ti facciamo vedere degli spettacoli che secondo noi ti piacciono”. Non è una stagione, è un forum dell’internet dei primi anni duemila. Non è una stagione, sono dei consigli per gli acquisti, un tripadvisor analogico. Non è una stagione, è un campioncino di crema, che ti danno nei negozi di cosmesi: “le ho messo nel sacchetto un paio di bustine di prosa e un tubetto di teatro di narrazione, li provi signora!”.

2. Però

Ci sono però altre cose che ci chiedevamo: ma a che serve il teatro mentre il mondo brucia, mentre ci stiamo incamminando verso l’Apocalisse? Mentre ci si riarma per prepararci alla guerra? Insomma, in poche parole: ma ce n’è bisogno, del teatro?

A queste domande non siamo riusciti a rispondere anche perché, a febbraio del 2026, poco prima di uno spettacolo, siamo stati costretti a sospendere la rassegna. Mancavano ancora quattro date e, considerando che in totale erano sette, praticamente, mancava ancora tutta la stagione. La sospensione è avvenuta per motivi che non stiamo a spiegare: sarebbe troppo lunga e narrativamente poco accattivante. La burocrazia, com’è noto, non gode di un particolare sex appeal narratologico e solo uno che si chiamava Franz Kafka era capace di trasformare la pedanteria amministrativa in letteratura.

Ad ogni modo, il giorno in cui siamo stati costretti ad annullare la stagione eravamo molto tristi perché quella chiusura sembrava la smentita alla risposta parziale che avevamo trovato. Partendo da Franco ‘Bifo’ Berardi e dalla sua risposta alla domanda “che fare quando non c’è più nulla da fare?” individuavamo nel teatro uno dei territori in cui vivere, in amicizia, questo tempo poco felice: questo tempo dell’estinzione. Ecco, essendo costretti a chiudere, anche quella risposta provvisoria veniva negata.

3. Di coccio

Quando abbiamo comunicato la chiusura, avevamo scritto «sospensione fino a data da destinarsi». Dicevamo così, “a data da destinarsi”, ma, mentre la scrivevamo, eravamo abbastanza convinti che quella data non si sarebbe mai destinata, che era stato bello quello che era successo fin qui, ma che era arrivata la sua conclusione.

Poi, invece eccoci qua. Abbiamo cambiato posto e, ancora, come prima, non è un teatro. Eccoci qua, che non è un teatro ma piutost che nient l’è mej piutost. Eccoci qua, fragili, precari, traballanti. Eccoci qua, eterni vasi di coccio in un mondo di vasi di ferro. Eccoci qua, “oh ma siete di coccio”, dice. Sì – rispondiamo – eccoci qua.

4. Il sentire, che manca

La questione da cui partivamo lo scorso anno era la prospettiva della fine del mondo. Questa prospettiva continua ad avvicinarsi e la possibilità della fine dell’umanità appare sempre più plausibile. Oltre alla fine dell’umanità, però, c’è forse una questione più urgente: la fine dell’umano.

L’essere umano sta subendo da decenni una mutazione antropologica e questa si sta accelerando negli ultimi anni. Il flusso continuo di comunicazioni, di immagini e di stimolazioni cognitive, sta mettendo a dura prova il sentire e l’immaginare. Un filosofo che si chiamava Günther Anders diceva che il nostro sentire e la nostra immaginazione sono inadeguate di fronte alle sfide che ci pone l’era della tecnica. Possiamo piangere la morte di una persona cara o soffrire per il decesso di una decina di persone ma, di fronte alle decine di migliaia di morti prodotti in un attimo dalla bomba H, la nostra immaginazione e il nostro apparato emotivo si bloccano. Diventiamo analfabeti emotivi. Ma oltre a quello che dice Anders, il rischio di una continua esposizione al flusso semiotico, una perpetua iperstimolazione cognitiva e, soprattutto, una saturazione visiva prodotta dalle miriadi di immagini a cui ci sottoponiamo, rischia di anestetizzarci, di renderci incapaci di sentire e impossibilitati a immaginare. 

5. Allora

Forse ci estingueremo. Forse l’umanità non esisterà più, ma peggio di tutto questo, sarebbe se questa sparizione fosse preceduta da quella dell’umano. Se prima che il mondo sia senza essere umani, quest’ultimi siano così atrofizzati, così anestetizzati, da non riuscire più a sentire, a immaginare. 

La domanda si fa più urgente: a cosa serve il teatro – e più in generale l’arte – se l’umano è compromesso? A cosa serve il teatro se le fondamentali strutture dell’umano si sono deteriorate? Qualcuno dice che l’arte ci salverà, ma come può farlo se l’esperienza artistica si fonda proprio sul sentire e sulla facoltà immaginativa?

E allora perché fare una stagione di teatro se il sentire scompare e se l’arte può fare ben poco sul terreno arido del sentire e dell’immaginazione? 

6. Un atto

Elsa Morante diceva che anche il più pessimista dei poeti “nel punto in cui segnerà le sue parole sulla carta, [...] compierà un atto di ottimismo”. Ecco, allora, perché facciamo una stagione di teatro se siamo destinati alla deumanizzazione. Ecco. Perché vorremmo cambiare idea.

E ora, per chi vuole, cominci la festa.